疫情下的艺术院校走向哪里？

中青报·中青网记者王烨捷

日前，在上海戏剧学院75周年院庆系列活动“世界戏剧院校校长论坛”中，来自全球16所高等艺术院校的校长聚在一起，探讨后疫情时代世界高等艺术教育的出路。

“剧院关门，我们的资金来源也断了，我们教师的效益也面临困难。”西澳表演艺术学院院长戴维·雪利在校长论坛上疾呼，“在冗长的新冠疫情隔离期间，我们迫切需要思考我们要干什么。”

戴维·雪利认为，如果表演艺术是可以给人带去安慰的“奢侈品”，那在疫情期间，创造这些“奢侈品”的艺术、舞蹈、爵士音乐、流行音乐、电影、戏剧等专业的师生们，就应该认真地考量如何给全世界人民带去安慰和希望。

西澳表演艺术学院在疫情期间作出了“不关门”的决定，戴维·雪利说，希望给学生们一个在练功房实地练习的机会，“艺术是一种想象、模仿和身躯融入，集体艺术环境的氛围感染，才能给人带去艺术的良好体验。”

“我作为表演者，能不能用戏剧技能去解决社会的冲突，让那些弱势群众能够发出他们的声音？是否可以用我们的声音来帮助老年痴呆症患者？是否可以用舞蹈技术帮助帕金森患者？”戴维·雪利说，表演艺术要与经济、社会、学术紧密相连，才能真正有价值。

他的观点，得到了法国戏剧艺术与技术学院校长洛朗·古特曼的支持。他认为，艺术院校本身就是“活的艺术”，但受疫情影响，这种活的艺术变成了“静态教学”，“这种教学模式，对戏剧学校总体上来说不是什么好事，它让戏剧更好的一部分消失了。”

他说，法国的艺术院校目前在努力实现“真人教学”，而不是视频教学，“我们选择戏剧，就是因为我们不希望孤独终老，在视频上进行教学和孤独终老有什么区别呢？”

记者注意到，在海外艺术院校尚在极力抵制“视频教学”时，已经逐步走出疫情的中国艺术院校，正快速地从疫情高危阶段的“视频教学”转换为“线下教学”，他们开始探讨艺术教育未来更多的可能和值得警惕的问题。

中央戏剧学院院长郝戎就把关注点放在“话剧演员素养”上。提到京剧，人们马上会想到唱、念、坐、打；提到芭蕾舞，人们会想到翻转、腾挪；提到歌剧，人们就会关注歌唱功力。但提到话剧，郝戎注意到，人们认为“只要会说普通话”就可以了。

“绝不仅仅如此。”郝戎说，话剧演员要有台词基本功，包括气、声、字、情、意、趣等方面，此外还有形体基本功、创造任务形象的基本功等等。但现在，无线麦克等新产品的出现，使得话剧演员的台词变得“自然、生活”，“话剧毕竟是艺术，艺术一定是高于生活的，语言台词处理也是这样的，不能走捷径。”

他说，现在的青年话剧演员获取知识、获取生活积累的方式有了很大改变，发达的互联网使得演员省去了“到生活中体验、汲取营养”的过程，“这是我们在教学当中应该引起警惕的方面。”

上海音乐学院字今年3月起与全国高校同步开启线上教学，这段时间里，学院重新审视艺术本体、高等院校课程体系、艺术技艺与现代科技平衡点、艺术人才职业规划方向，也重新审视了艺术展演与合作交流方式。

该院副院长冯磊告诉记者，上音把一对一授课的专业教学模式转为直播授课方式。为此，师生们不仅要做好乐器准备，还要整理好手机、支架、灯光、反射板等“配件”。五六月份时，上音交响乐团排练了贝多芬的《命运交响曲》和《梁祝》，其中有位打击乐学生家中没有插片，只能把家里两只大锅盖作为打击乐品种和其他同学一起进行演艺。这场排练后来在网络上播出后，收到众多网友“点赞”，成为整场演出的新亮点。

疫情后，上音歌剧院1200个座位恢复了75%的上座率，观众们戴着口罩聆听、欣赏，仍会感到局促和不适。与此同时，“云端音乐会”应运而生了。以此前上音复排的《长征组歌》为例，上音歌剧院900人现场观看、连演三场，网络直播收视却以千万量级计算。

“艺术教育媒介化是现实，没有媒介，就没有艺术。”浙江传媒学院副校长姚争说，疫情后，艺术教育媒介化已经成为不争的事实，艺术院校应该学会如何去适应这种趋势，而不是去简单抵制。

比如，疫情期间联合国教科文组织世界遗产受影响，线下世界遗产基地大量关闭，转移到线上，或采用“线上线下混合形态”；百老汇经典音乐剧《汉密尔顿》官方出版了电影版。

“我们必须面对这个事实，现在官方输出的产品就是影像。”姚争说，不仅艺术产品媒介化，艺术教育也在媒介化，“用媒介手段进行艺术教育是不得已的手段，但是这次大规模实验来看，我认为它是成功的。”姚争拿出了学校公共艺术部的调研，结果显示疫情期间同学们对网络授课表示接受的占绝大多数。

日本武藏野美术大学在今年5月开始了“联机上课”，目前，该校实行面对面上课和互联网上课混合模式，70%的课程得以完成。上个月，这所学校内部举行了互联网上课研讨会，教师们反映“课程娱乐化”是网课的一大问题。

该校社会与创新构想学部院长筱原规行说，网课要求老师们在上课时增加趣味性，以吸引学生的兴趣，所以有时老师会用“娱乐方式”进行教学，“大学的教学不能仅仅以兴趣为主，如果娱乐性成为教学主流，那么教师水准就会千篇一律，这样能行吗？”

亚太戏剧院校联盟主席里卡多·阿巴德针对疫情期间艺术院校的网课做了一些调研，他发现网课让学生和老师都感到有些孤独，“有些课程搬到线上，感觉没有连接，和自己老师没有接触，这种心理障碍也非常严峻。”此外，老师们也很难适应新的教学场景。

卡多·阿巴德介绍，自己正在研究“疫情教学法”，这种教学法可以借鉴远程学习、成人学习策略，在课堂之外去教其他地区学生怎么表演，“这需要老师做更多努力让学生把注意力放到课堂当中，老师不是要告诉大家怎么去表演，而是要想怎样让学生融入线上课堂。”

他建议，首先，老师们要建立一个“课堂群”，建立人际接触的渠道；其次，老师要给予学生足够的主动权，让他的声音能够被老师听到；最后，要让学生走出课堂与外部世界连接，与其他社会成员一起做项目。

来源：中国青年报客户端